Bakk.-/Dipl.-/MA-Arbeiten/ Dissertationen

WICHTIGE INFORMATION ZUR BETREUUNG VON MASTERARBEITEN

Abgeschlossene Dissertationen

2012	Michaela-Stefanie Krucsay Anna Bon di Venezia und ihre Familie von „Operisten“ – Zwischen Aufklärung und barocker Prachtentfaltung. Versuch einer soziologisch-kulturhistorischen Annäherung (Zweitbegutachtung)
2011	Jon Griebler, Musikinhärente Strukturen als Basis der Neuen Künste (Publikation im epOs-Verlag in Vorbereitung)	Abstract (deutsch) Abstract (englisch) Publikation
2009	Beate Flath, Sound und Image. Eine experimentelle Untersuchung zum Einfluss von Klangqualitäten auf die Wahrnehmung eines Produktimages im Kontext von Fernsehwerbung publiziert im epOs-Verlag	Abstract

Betreuung laufender Dissertationen (Arbeitstitel)

Stand: 04.04.2013

Tobias Neuhold,
Muster von nonverbalem emotionalem Ausdruck und dessen Kommunikation

Manuel Hofstadler,
Die bau- und spieltechnische Entwicklung der elektrischen Gitarre in Zusammenhang mit der Etablierung des musikalischen Genres Heavy Metal

Susanne Sackl,
Jugend, Musik und Gewalt

Marko Alexander Scherllin,
Musikbezogene Aspekte der sozialen Positionierung im Kontext von Informalisierungs- und Individualisierungsphänomenen

Abgeschlossene Masterarbeiten (Studium Musikologie)

Stand 04.04.2013

2013	Gerhard Psenner, Aktives Rezeptions-Verhalten und Technologien der Musikdistribution?
2012	Nikolaus Wegscheider, Die Instrumentarisierung des Hörens als Paradigma einer techno culture	http://soundcloud.com/bernsteinmusic
2012	Tobias Neuhold, Nonverbale Kommunikation von Emotion über Klang und Gestik. Empirische Beobachtung von konnotativem Empfinden emotionalen Ausdrucks.

Laufende Masterarbeiten (Studium Musikologie)

Barbara Frischling,
Musikrezeption und Digitalisierung

Christina Lessiak,
Gender und Printmedien

Michaela Neuhold,
Kann ein Raum durch Klang gestaltet werden und hat dies Auswirkungen auf die emotionale Bewertung des Raumes

Martina Baumgartner,
Optimierung der Hörerbindung eines Radioformates durch Programmgestaltung

Abgeschlossene Diplomarbeiten (Studium Musikwissenschaft)

Studium ausgelaufen

2011	Sebastian Schutti, Mediatisierungsprozesse und musizierendes Verhalten
2011		Katarzyna Maria Nieniewska, Gitarrendominierte Popularmusik als „Gegenkultur“ im kommunistischen Polen
2011		Nina Ortner, Noise Music. Avantgarde der Popmusik
2011		Julia Weinzödl, Veränderungen von „Geschlechtlichkeit“ im Kontext allgemeiner Informalisierung im Pop
2011		Michael Walzl, Authentizitätskonzepte im Heavy-Metal. Wie aufklärerische Ansätze der Moderne postmodern gespielt werden.
2011		Julia Royer, Von der Intermodalen Analogie zur Kunst des „Common Digit“
2011		Judith Baumgartner, Unterschiedliche Musikpräferenzentwicklung von Kindern im Vorschulalter auf Grund unterschiedlicher kultureller Vielfalt innerhalb des gelebten Umfeldes
2011		Bettina Roßmann, Die Club-Szene in Graz. Eine empirische Untersuchung zu alternativem musizierenden Verhalten im subkulturellen Kontext
2010		Kathrin Derler Körpermusik und Körpermode. Stimulatives in der Pop- kultur
2009		Birgit Hofstadler Wahrnehmung von „Starqualitäten“bei Kandidaten in TV-Castingshows durch jugendliche Rezipienten publiziert im VDM-Verlag	Abstract
2009		Bibiana Weinberger Die soziokulturellen Aspekte von Hip-Hop als Immigrationskultur im mittelständischen Graz
2008		Johanna Knopper Der Prozess des Aufkommens einer Rock- und Popszene in Graz. Eine empirische Studie zu den infrastrukturellen und ideologischen Rahmenbedingungen publiziert im VDM-Verlag	Abstract
2008		Philipp Millgrammer Audioformate als Kulturtechnologien. Eine experimentelle Untersuchung zum Einfluss unterschiedlicher Kodierungsformate der digitalen Klangspeicherung auf die ästhetische Wahrnehmung	Abstract Publikation
2008		Elisabeth Hofer Musikverhalten, Medienkonsum und soziales Handeln bei Jugendlichen. Änderung dieses Kommunikationsverhaltens in Zusammenhang mit den neuesten Musiktechnologien	Abstract
2008		Michael Graf Musik und technologischer Fortschritt. Die Bedeutung der Identifikation über Zeichen in der Popmusik im Zeitalter des beschleunigten technologischen Fortschritts
2008		Michaela Graf Musik und Erotik. Eine Kategorisierung des erotischen Ausdrucksverhaltens in avantgardistischer Klangkunst	Abstract Publikation
2008		Christian Tschinkel Musique acousmatique und ihre Parallelen im Pop. popacousmatics in sound & theory www.acousmonuments.net/	Abstract Publikation
2007		Manuel Hofstadler Das Musikvideo als identitätsstiftendes Medium Am Beispiel des musikalischen Genres Heavy Metal	Publikation
2007		Ludwig Wagner Die Stimme in der Popmusik. Experiment zur emotionalen Empfindung und ästhetischen Einordnung der wahrgenommenen Stimmqualität.	Abstract Publikation
2007		Marko Alexander Scherllin Musikbezogene Aspekte der sozialen Positionierung im Kontext von Informalisierungs- und Individualisierungs-phänomenen.	Abstract Publikation
2007		Daniel Raithofer Imaginierte, interpersonale Beziehungen als Hauptbeweg-grund des Besuchs von Popularmusikkonzerten.
2006		Josef Jürgen Altersberger Distorted Sond. Die Verstärkung der elektrischen Gitarre und ihre Spiel- weisen in der instrumentalen Rockmusik.	Abstract Publikation
2006		Jon Griebler Der Beat-Club (1965-1972) als Medium interkultureller Pop-Ästhetik. Der Transfer alltagskultureller Wertesysteme und deren Rezeption im Bezug auf die Entwicklung einer österreichischen Underground-Kultur.

Abgeschlossene Bakkalaureatsarbeiten

Stand: 04.04.2013

2012	Martina Preiner, Aspekte der Entwicklung der elektronischen Verstärkung in der Pop- und Rockmusik
2012	Veronika Muchitsch LADY GAGA und POP-CYBORG Der Versuch der praktischen Anwendung des feministischen Konzepts Donna Haraway in der Popmusik	Stimme & Klavier myspace.com/veronikamuchitsch
2012	Philipp Prückl, Der (Nicht-)Klang von Elektrofahrzeugen.	Bassist www.thenintendos.com
2011	Desiree Lampert, Interaktion zwischen “Jazzproduzenten” und Jazzrezipienten in Live-Veranstaltungen. Eine Diskussion musikwissenschaftlicher Literatur.	Jazz/Pop/Klassik – Klavier/Schlagzeug myspace.com/desiree-lampert
2011	Thomas Winkler, Tales From The Thousand Lakes. Die Finnische Tradition im Heavy Metal am Beispiel Amorphis
2011	Anna Narodoslawsky, Pop – Musik – Kunst – Leben. Das Paradigma „Kunst ist Leben, Leben ist Kunst“ am Beispiel der Zusammenarbeit von Velvet Underground und Andy Warhol
2011	Lena Zechner, Musik im Internet. Die musikalische Interaktion mit Hilfe des Internet
2011	Michaela Neuhold, Beeinflussung des Verhaltens in der Öffentlichkeit durch Klang – Klanginstallationen und Hintergrundmusik
2011	Thomas Janesch, Die Hybrid-Gitarre. Die Entwicklung der Signature-Gitarre als Hybrid aus klanglichen, sozioästhetischen und spieltechnischen Vor-stellungen.
2011	Simone Leski; „Loudness War“. Die Veränderung der Ästhetik populärer Musik
2011	Bernd Hoffberger, Rockmusik und Immersion. Die E-Gitarre als Instrumentarisierung des Ausdruckslautes, Extension des Körpers und der damit verbundenen Emotion unter Einbeziehung ihrer Bedeutung in der Rockmusik
2011	Julia Fuchs, Die Herstellung der Ware Lied am Beispiel des volkstümlichen Schlagers
2011	Thomas Gütl, “Sexualität“ und Popmusik. Basale körperliche Erregung und soziale/politische/ästhetische Implikationen am Fallbeispiel Disco der 1970-er Jahre
2011	Gerrit Lantzberg, Die Verrückten sind in der Stadt. Spielmänner, Mittelalter-Rock und Marktsackpfeifen
2011	Johanna Mitterhuber, Musikrezeption und –distribution. Aspekte des täglichen Umgangs mit Musik unter dem Einfluss des World Wide Web.
2011	Christian Romirer, Der Sound der E-Gitarre. Ist die Ästhetik des Sounds von Keith Richards durch eine soziokulturelle und technologische Entwicklung zu argumentieren?
2011	Lukas Dieber, MTV (Musikvideo) als Popularisierungsinstrumente am Beispiel der (Glam)Metal-Scene der 1980-er
2011	Anna Tröbinger, Star-Image im Austropop am Beispiel Ostbahn Kurti
2011	Chantal Csar, Partizipative Musikproduktionen im Pop. Am Beispiel This Is War von 30 Seconds to Mars
2011	Lisa Tomantschger Die gewalt-ige Stimme – Ihre Reproduzierbarkeit im Heavy Metal. Authentizität und die Verwendung von Gesangstechniken in drei ausgewählten Genres
2011	Thomas Strimmer, Virtuelle soziale Netzwerke als bekanntheitsfördernde Medien und deren sozioökonomischer Nutzen
2010	Elisabeth Mirnig, “It’s a she thing“ – Die Riot Grrrls und ihre Do-it-yourself-Philosophie
2010	Christina B. Lessiak Die Konstruktion von Gender in der Musikberichterstattung von Printmedien
2010	Martina Baumgartner Erregungslevel – Mainstream Ausdifferenzierung eines Mainstreamformates nach unterschiedlicher Erregungsqualität des Musikangebotes am Morgen und am Abend
2010	Barbara Frischling Vom Einfluss der „Digitalen Evolution“ auf die Rezeption von Musik	Publikation
2010	Eva-Maria Fasching Programmgestaltung im formatierten Radio unter besonderer Berücksichtigung des Jugendformates Contemporary Hit Radio	Publikation
2009	Nikolaus Wegscheider TB303 und Acid-House. Die Verfügbarkeit von Technologien und deren Implikationen für das Aufkommen der Electronic Dance-Music	Publikation
2009	Tobias Neuhold Nonverbale Kommunikation von Emotionen in musikalischen Aufführungen. Eine Betrachtung und Diskussion musikwissenschaftlicher Literatur unter schwerpunktmäßiger Beiziehung der zu Grunde liegenden Emotionskonzepte	Publikation
2009	Andreas Michael Pirchner Lassen sich Timbre und Farbe aufgrund ihres körperlichen Erregungspotenzials in Beziehung setzen und werden sie dementsprechend gestaltend in audiovisueller Musik eingesetzt?	Publikation

Betreuung laufender Bakkalaureatsarbeiten (Themenbereiche)

Stand: 04.04.2013

Christopher Amreich, Der Musikstar und seine Entwicklung (Modul B / Modul E)
Lukas Dullnig, Klang „ohne“ Körper (Modul D / Modul A)
Sinan Egger, „Schwarze“ Popmusik (Hip-Hop), (Elektro)Akustik, Ästhetik (Modul E / Modul D)
Martin Fischer, Funktionsweisen von Massenmedien – Übertragung von popmusikalischen Betriebssystemen auf andere Musikgenres (Modul E / Modul A)
Nadine Glauninger-Holler, Blasmusikvereine und Peer-Groups (Modul B / Modul E)
Lisa Grasmuck, Sound und Massenmedien (Modul E / Modul B)
Florian Hirsch, Popmusik – Sound – Studiotechnologie (Modul B / Modul E)
Lukas Juvan, Musik, Klang und körperliche Bewegung (Modul D / Modul E)
Doris Leitner, Musik und das bewegte Bild – Sounddesign (Modul E / Modul D)
Johannes Rath, Adaptiver Sound in Videospielen und ihr Einfluss auf den Flow Effekt (Modul D / Modul A)
Hans-Peter Schiemer, Populäre Musik/Massenmedien und Akustik/Ästhetik (Modul B / Modul E)
Tobias Winkler-Ebner, (Postmoderne) Strukturierungstechniken in der populären Musik (Modul E / Modul B)
Peter Zotter, DJ-ing/VJ-ing und multisensorische Künste (Modul B / Modul D)
Patrick Zündel, Populäre Musik/Massenmedien – Tonstudiotechnik/Akustik/Musikpsychologie – Betriebswirtschaftliche (Verfügbarkeit) (Modul E / Modul D)	http://www.patrick-enzo.at

Ao.Univ.-Prof.i.R. Dr.phil.

Werner Jauk

Institut für Musikwissenschaft

+43 316 380 - 2407
werner.jauk(at)uni-graz.at
https://homepage.uni-graz.at/de/werner.jauk/

Freitag, 13:30- 14:30 Uhr

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